La literatura popular

            El argumento se escribe siguiendo los principios de la literatura popular, de escritores prolíficos como Agatha Christie, George Simenon y Emilio Salgari. Es una literatura fácil, sin grandes ambages. Este tipo de construcción, muy cercana a la escritura periodística (Salgari era periodista, Simenon colaboró en prensa). Ésta es la mejor forma de construir un relato inteligible, preciso y sugerente. Será la clave que más tarde nos lance a escribir el guión de nuestro cómic.

            Las oraciones expresan acciones. Los recursos literarios, como la metáfora, no se utilizan. En un guión la frase "Tenía frío y sentía el desasosiego de la soledad" no expresa nada, porque no sugiere una imagen, sino muchas. Para que haya percepción de frío se necesita alguna acción. Si el personaje coge un abrigo, entonces el lector sabrá que hace frío. Aunque los diálogos y el texto pueden servirnos de apoyo en estas situaciones, las acciones dan el movimiento dramático del relato.

            Escritura física. Una frase larga sugiere una viñeta grande (o con una composición interna grande), y una frase corta una viñeta pequeña (o con pocos detalles en su composición). Aquí están las principales características:

            Reglas

·        Escribir en 3ª persona del presente de indicativo.

·        No escribir gerundios y evitar perífrasis. En lugar de "Alan está escribiendo una carta a Ariadna" sería "Alan escribe una carta a Ariadna".

·        Nunca escribir frases de más de 2 líneas.

·        En caso de tener más de 1 línea, debe tener ritmo interno.

·        No repetir palabras. Busca sinónimos que enriquezcan el vocabulario del texto.

·        No emplear la forma pasiva.

·        Párrafos de 5 a 8 líneas.

·        Omitir frases verbomotrices. Ejemplo: "Elena le dice a Marcos que la quiere". Sería: "Elena ama a Marcos".

·        Cada párrafo debe transmitir una idea.

·        Las palabras usadas en el párrafo marcan el tono de la historia.

·        El tiempo de lectura marca el ritmo.

            PROPUESTA PRÁCTICA 2.

            Escribe el argumento de las 6 primeras páginas de tu historia. Tienes que redactarlo página por página, empleando de de 3 a 6 líneas para cada una. Los diálogos aún no se escriben, basta con perfilar lo que dirán los personajes. Ejemplo:

PÁGINA 3.

Cuatro guerreros aparecen de la encrucijada. El primero agarra a Llew y le pregunta dónde está Laila. Él replica que no lo sabe. El segundo de los guerreros lo golpea, pero Llew esquiva el golpe a tiempo. Llew descubre su arma. Los guerreros desenvainan las espadas. Llew dice que todos morirán.

            1 página = 1 idea

            Asegúrate de que cada página exprese una idea clara. Una página no es fruto del azar. Los dibujos no aparecen sin una planificación previa. Observa la primera página de "El Anillo del Nibelungo". Esa página sintetiza una idea: la creación. Recuerda el paradigma Jo-Haï-Kiu y aplícalo al cómic. Cada página debería tener una presentación, su desarrollo y su desenlace. Hablamos siempre del modelo clásico. Romper las reglas será un paso obligatorio para los futuros genios.

            Cuando escribas el tratamiento, ya debes conocer el tono de tu historia según el vocabulario, las situaciones y las descripciones que emplees. No es momento de hablar de géneros, (que por otra parte, ocupa una de nuestras lecciones), pero sí estás en disposición de concretar algunos detalles de bastante relevancia, como el color. ¿Tu historia será en color? ¿El tipo de dibujo será serio o caricaturesco? Insistimos en que muchas veces esto no dependerá de ti, porque te vendrá impuesto, pero partimos de la premisa de que existe libertad creativa total y un perfecto entendimiento. Las respuestas a estas dos preguntas siempre te situarán mejor en el marco del relato. El proceso de creación avanza por pasos. El orden puedes saltártelo, según afloren las musas y las ideas, pero ir respondiendo a los primeros pasos asegura llegar a los siguientes peldaños.

            Lectura recomendada: Sin city de Frank Miller. Valentina de Guido Crepax. El manga en general.

            Disparadero: "Ejercicios de estilo" de Raymond Queneau es todo un manifiesto contra la separación entre teoría literaria y práctica. En estos ejercicios, una misma anécdota se narra de 99 formas distintas. Si lo tienes a tu alcance no dudes en echarle un vistazo. Si quieres aplicarlo al guión de tu tebeo, escribe las páginas del argumento varias veces, buscando puntos de vista diferentes, dosificando o contrayendo la acción según veas necesario. Al final, escoge el argumento más logrado de todo. Las posibilidades que desprecies no las tires, consérvalas y compara en todo momento por qué ha seguido una dirección tu relato y no otra.

            El argumento es un largo recorrido con muchos senderos. Tendrás que ir contestando a preguntas que nadie más conoce. El porqué un personaje actúa de una manera y no de otra. Si tienes varios argumentos escritos, sabrás por qué desechaste otras alternativas y así cada vez que dudes, tendrás donde agarrarte.

            Pregunta: ¿Cómo afecta la lectura oriental (de derecha a izquierda) al lector?